Sehen Sie hier einige Impressionen der CD-Präsentationskonzerte:

Sehen und hören Sie Eindrücke von der Aufnahmesitzung zu Schulhoff - Smit - Gál - Raphael - Tansman (Werke für Flöte und Klavier) mit Anne-Cathérine Heinzmann und Thomas Hoppe, dem zweiten audite-Album der Künstler. Ihr erstes Album widmeten sie französischen Komponisten (Poulenc, Hindemith, Dutilleux , Muczynski, Martin; audite 92.667).

Fünf intensive und virtuose Werke von fünf Komponisten des 20. Jahrhunderts. Ästhetisch eint sie die Fähigkeit, Formen und Modelle aus der Musikgeschichte als Inspiration für eine eigene, moderne Tonsprache zu nutzen. Existenziell verbindet sie die NS-Verfolgung, die bei den einen zum Tod im Lager, bei den anderen zu Flucht und Exil führte.

Leo Smit, Alexandre Tansman und Erwin Schulhoff waren von der französischen Musik, von Claude Debussys Sinn für Klangzauber und melodischem Filigran sowie von der Offenheit der Pariser Szene für den Jazz begeistert, obwohl sie selbst nicht aus Frankreich stammten. Für Günter Raphael waren klassizistische Klarheit und romantische Differenzierung als Ideale maßgebend; Hans Gál blickt in seinen späten Intermezzi auf seine künstlerische Herkunft aus dem Umkreis von Johannes Brahms zurück. Mit diesen fünf intensiven und virtuosen Werken werden Facetten eines Zeitalters beleuchtet, die sonst selten im Vordergrund der Aufmerksamkeit stehen.

Die International Classical Music Awards (ICMA) sind die Nachfolge-Preise der MIDEM Classical Awards bzw. der Cannes Classical Awards. Mitglieder der ICMA-Jury sind professionelle Musikkritiker wichtiger internationaler Magazine, Radiosender und Online Services: Andante (Türkei), Crescendo (Belgien), Fono Forum (Deutschland), Gramofon (Ungarn), HRT (Kroatien), IMZ (Österreich), Kultura (Russland) MDR-Figaro (Deutschland), Musica (Italien), Musik & Theater (Schweiz), Opera (England), Orpheus Radio (Russland), Pizzicato (Luxemburg), Radio 100,7 (Luxemburg), Resmusica.com (Frankreich), Rondo Classic (Finnland) und Scherzo (Spanien).

Wir freuen uns daher besonders über die Nominierungen, spiegeln sie doch die kenntnisreiche Wertschätzung unserer Produktionen durch die Jurymitglieder!

Die Gewinner der ICMA 2016 werden im Januar 2016 bekannt gegeben. Die Award Ceremony und das Galakonzert finden am 1. April 2016 mit dem Basque National Orchestra in San Sebastian statt.
 
Folgende audite-Produktionen wurden nominiert:

Mandelring Quartett
Felix Mendelssohn-Bartholdy: Complete Chamber Music for Strings
mit: Quartetto di Cremona, Gunter Teuffel

Quartetto di Cremona
Ludwig van Beethoven: Complete String Quartets - Vol. 4

Duo Pietsch-Eisinger
E. Grieg: The Violin Sonatas

Elisso Bolkvadze
Piano works by Prokofiev and Schubert

Jacques Thibaud String Trio
Ludwig van Beethoven: Complete String Trios Op. 3, 8 & 9

Schweizer Klaviertrio
Ludwig van Beethoven: Complete Works for Piano Trio - Vol. 2

Camilla Tilling, WDR Sinfonieorchester, Eivind Aadland
E. Grieg Complete Symphonic Works Vol. V

LUCERNE FESTIVAL Historic Performances, Vol. VIII
Annie Fischer: Schumann Piano Concerto, Op. 54
Leon Fleisher: Beethoven Piano Concerto No. 2

LUCERNE FESTIVAL Historic Performances, Vol. VI
Wilhelm Furtwängler: Beethoven's Symphony No. 9

Amadeus Quartett
The RIAS Amadeus Quartet Recordings, Vol. IV - Modernism

Géza Anda
The Telefunken Recordings

Johanna Martzy
Violin Concerto, Violin Sonatas & Violin Pieces, Berlin 1953-1966

Mehr Informationen zu den ICMA finden Sie hier.

Die bisherigen Bände der Edition hat die internationale Fachpresse mit Enthusiasmus aufgenommen. Alle Aufnahmen wurden in Italien in der Fondazione Spinola Banna per l'Arte eingespielt.

Zum Abschluss der Aufnahmen schreibt das Quartetto di Cremona auf Facebook:

"!!!!FINITO - FINISHED - FERTIG - FINI!!!
And today at 6:30pm we finished to record all the Beethoven string quartets. A travel lasted two years and 8 volumes (3 still have to be released).
A travel that would have been more difficult without the support of the Fondazione Spinola Banna per l'Arte, the Marchesi Gianluca, Orsola and Federico Spinola, and our friend Rita & Gianni.
Thanks to Francesca Ricciardi Photographer for the pictures and the video that soon will document our long trip and, last but not least, thank you to Ludger Böckhenhoff, our sensitive and wonderful producer of the audite!
He made a great job and has been able to understand our playing and musical ideas giving us suggestion to improve our interpretation and make us feel very, very comfortable. WOW!

In der LUCERNE FESTIVAL-Reihe wirkt Elisabeth Schwarzkopf in Beethovens 9. Sinfonie unter Wilhelm Furtwängler mit.

Die Produktionen im Einzelnen:

aud. 95.633 Elisabeth Schwarzkopf interprets songs by Wolf, Schubert, Strauss, Purcell, Arne & Quilter

Elisabeth Schwarzkopf, Sopran
Michael Raucheisen, Klavier

Ein Dokument der besonderen Art: Elisabeth Schwarzkopfs Liedaufnahmen mit ihrem Pianisten Michael Raucheisen, die am 6. Januar 1958 im Berliner RIAS-Studio entstanden, geben ein eindrucksvolles Beispiel für die fruchtbare Zusammenarbeit dieser beiden herausragenden Künstler. Bereits 1942, in den Anfangsjahren von Elisabeth Schwarzkopfs glanzvoller Karriere, waren sie gemeinsam aufgetreten, mehr als eineinhalb Jahrzehnte später findet diese künstlerische Partnerschaft mit diesen Einspielungen ihren Abschluss.

Wilhelm Furtwängler conducts Beethoven's Symphony No. 9 on LP
LUCERNE FESTIVAL Historic Performances, Vol. VI

Furtwänglers letzte Neunte: Über einhundertmal hat Wilhelm Furtwängler Beethovens Neunte Sinfonie dirigiert. Drei Monate vor seinem Tod leitete er 1954 in Luzern seine letzte Aufführung, die nun in neuem Remastering vorliegt. Unterstützt vom famosen Philharmonia Orchestra und einer hochkarätigen Solistenriege, akzentuiert Furtwängler in seiner leidenschaftlichen Interpretation den visionären Charakter der monumentalen Partitur.
Elisabeth Schwarzkopf | Elisa Cavelti | Ernst Haefliger | Otto Edelmann
Philharmonia Orchestra | Luzerner Festwochenchor
Wilhelm Furtwängler

Erhältlich in drei Formaten und als High-Resolution Download (siehe Produktseiten):

aud. 92.641 SACD

aud. 95.641 CD

aud. 80.461 2 LP
Außergewöhnliche Künstler mit außergewöhnlichen Aufnahmen im außergewöhnlichen Format: Dies sind die Kriterien für die audite-LP-Veröffentlichungen. Furtwänglers letzte Aufführung von Beethovens Neunter Sinfonie ist nun auch im hochwertigen 180g Vinyl-Format (DMM) erhältlich.

(Foto: Archiv LUCERNE FESTIVAL)

Der Bayerische Rundfunk stellte am Dienstag, 08.12.2015 in der Sendung BR 4 Klassik - CD Tipp der Woche den fünften und letzten Teil der Reihe E. Grieg: Complete Symphonic Works vor. Den vollständigen Sendebeitrag hören Sie hier!

Nachdem bereits die ersten vier Teile von der Gesamtausgabe sämtlicher Streichquartette Beethovens mit höchsten Auszeichnungen bedacht worden sind, setzt das Quartetto di Cremona diese Erfolgsserie nun uneingeschränkt fort. Der erst vor wenigen Wochen veröffentlichte Teil 5 dieser Serie erhielt von dem renommierten Online Magazin Pizzicato einen SUPERSONIC.
Wir freuen uns sehr über diese Auszeichnung!

Die Vierteljahrespreise des PdSK sind neben den Jahrespreisen der deutschen Schallplattenkritik eine begehrte Auszeichnung. Die Preisträger werden in der Bestenliste veröffentlicht; sie umfasst Neuerscheinungen der letzten drei Monate aus dem deutschsprachigen Raum, die aus der Sicht der Jury nach künstlerischen und audiophilen Kriterien außerordentliche Qualität und Bedeutung haben.

Wir freuen uns sehr über die Nominierungen!

Sehen und hören Sie Eindrücke von der Aufnahmesitzung mit Marc Coppey und den Zagreb Soloists. Marc Coppey, Gewinner des Leipziger Bach Wettbewerbs, präsentiert die Cellokonzerte von Haydn und das A-Dur Cellokonzert von C.P.E. Bach. Die neue Produktion wird am 15. Januar 2016 veröffentlicht.

Im Mittelpunkt von Marc Coppeys erster audite-Aufnahme stehen Haydns Cellokonzerte, Meilensteine in der Geschichte des Cellospiels. Coppeys Interpretation zeigt die divergierenden Aspekte dieser Werke: Es finden sich barocke Stilelemente neben wegbereitenden Anklängen zum romantischen Konzert, kammermusikalische Kommunikation wechselt mit konzertierendem Virtuosentum, intime Klangdifferenzierung trifft auf orchestrale Fülle. Marc Coppey: "I feel as though I am a singer in different roles. If I had to choose one aspect over all the others, it would be the operatic one."

Das A-Dur-Konzert von Carl Philipp Emanuel Bach erscheint von seiner Konzeption und Originalität her als ideale Ergänzung zu den Haydn-Konzerten.

Als künstlerischer Leiter der Zagreb Soloists führt Marc Coppey die Konzerte in der Doppelrolle als Solist und Dirigent auf. Er knüpft dabei an die lange Tradition der Zagreb Soloists unter Antonio Janigro an.

Marc Coppey, Gewinner des Bach-Wettbewerbs Leipzig, gilt als einer der führenden Cellisten der Gegenwart. Bereits in jungen Jahren wurde Yehudi Menuhin auf ihn aufmerksam und lud ihn zu Gastspielen ein. Sein Auftritt beim Evian Festival 1989 auf Einladung Mstislaw Rostropowitschs wurde zum Auftakt seiner Solokarriere. Er tritt regelmäßig mit führenden Orchestern und Dirigenten auf und konzertiert als passionierter Kammermusiker mit namhaften Künstlern. Von 1995 bis 2000 war er Mitglied des Ysaÿe Quartetts. Marc Coppey ist Professor am Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris und gibt Meisterklassen auf der ganzen Welt. Er ist künstlerischer Direktor des Kammermusikfestivals Colmar und der Zagreb Soloists.